{"id":109385,"date":"2020-03-04T11:45:00","date_gmt":"2020-03-04T10:45:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.agendaempresa.com\/?p=109385"},"modified":"2020-03-04T11:47:33","modified_gmt":"2020-03-04T10:47:33","slug":"carmina-burana-desde-nueva-perspectiva-teatro-maestranza-sevilla","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.agendaempresa.com\/109385\/carmina-burana-desde-nueva-perspectiva-teatro-maestranza-sevilla\/","title":{"rendered":"“Carmina Burana” desde una nueva perspectiva en el Teatro de la Maestranza de Sevilla"},"content":{"rendered":"

Crea Dance Company by Mar\u00eda Rovira<\/strong><\/h2>\n

Dirigida por Mar\u00eda Rovira y producida expresamente para el Centro Cultural Tarrasa, aparecen por primera vez en versi\u00f3n para ballet los Carmina Burana<\/em> (canciones populares de Beuren), un conjunto de \u201ccantos mundanos para solistas y coro con acompa\u00f1amiento de instrumentos e im\u00e1genes m\u00e1gicas\u201d. Los textos provienen de un manuscrito de canciones, probablemente del siglo XIII, descubierto en el convento de Benediktbeuren. El manuscrito contiene una colecci\u00f3n medieval de l\u00edrica amorosa\u00a0 y poes\u00eda de estudiantes, canciones b\u00e1quicas y s\u00e1tiras en una mezcla confusa de alem\u00e1n de la Alta Edad Media y lat\u00edn mon\u00e1stico.<\/p>\n

Estos cantos de Benediktbeuren son testimonio de una \u00e9poca en la que entra por \u00a0primera vez en Alemania el elemento mundano en la m\u00fasica, hasta entonces exclusivamente limitada a las ceremonias lit\u00fargicas. Una caracter\u00edstica de su estilo primitivo son sus ostinati<\/em> (1) casi interminables. Junto a una l\u00edrica coral tierna e ingenua, aparecen escenas de parodia llenas de humor y, junto a ellas, el alborozo, el desenfreno y el gozo b\u00e1quico de vivir. Orff consigue dar la impresi\u00f3n de que su m\u00fasica, que pudiera pertenecer a cualquier \u00e9poca, se identifique plenamente con el contenido original del texto antiguo. Esta m\u00fasica, cuya instrumentaci\u00f3n, exceptuando el empleo de dos pianos y abundante bater\u00eda (2), no sorprende \u00a0en comparaci\u00f3n con partituras posteriores de Orff, es ingenua y, al mismo tiempo, \u00e1spera e instintiva\u2026 En todo caso, no deja de ser curioso que el \u00e9xito de los Carmina<\/em> no se repiti\u00f3 con otras obras de Orff (3).<\/p>\n

Esta nueva adaptaci\u00f3n de Carmina Burana<\/em> pone en escena doce bailarines para los cuales Rovira ha creado su propia coreograf\u00eda en una versi\u00f3n minimalista de dos pianos, percusi\u00f3n, coro y cuatro solistas, a cual m\u00e1s convincente en un rol que muchos bailarines \u2018cl\u00e1sicos\u2019 quisieran para s\u00ed. Lo novedoso en esta coreograf\u00eda \u2018actual\u2019 es la adaptaci\u00f3n pl\u00e1stica a una m\u00fasica que evoca tiempos pasados realizada con t\u00e9cnica contempor\u00e1nea, perfectamente asumible por un esp\u00edritu de nuestro tiempo. Compuesta sobre una letra en lengua de oil <\/em>(4) y un alem\u00e1n medieval, esta especie de cantata escenificada tiende a expresar una concepci\u00f3n de la vida que alej\u00f3 no solamente los prejuicios, sino tambi\u00e9n las mundanas experiencias de los Clerici vagantes<\/em>. \u00a1Gran descubrimiento para muchos de los espectadores que acudieron al \u2018reestreno\u2019 de estos\u00a0 carmina<\/em> irreverentes!<\/p>\n