{"id":15775,"date":"2012-08-20T06:54:25","date_gmt":"2012-08-20T06:54:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.agendaempresa.com\/?p=15775"},"modified":"2018-01-09T18:52:45","modified_gmt":"2018-01-09T17:52:45","slug":"arte-museo-vazquez-dia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.agendaempresa.com\/15775\/arte-museo-vazquez-dia\/","title":{"rendered":"Mart\u00edn G\u00e1lvez expone en Nerva: ‘Antoloj\u00eda’"},"content":{"rendered":"

La muestra, ilustrada con poemas de la joven periodista local Carmen Alc\u00e1zar, \u00a0se podr\u00e1 visitar hasta el pr\u00f3ximo 9 de septiembre en el Museo V\u00e1zquez D\u00edaz<\/strong><\/p>\n

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El consagrado pintor nervense Mart\u00edn G\u00e1lvez,<\/strong> afincado desde hace a\u00f1os en la localidad jiennense de \u00dabeda, expone estos d\u00edas, -y hasta el 9 de septiembre-, en su tierra, Nerva: \u2018Antoloj\u00eda\u2019<\/strong>,\u00a0 una muestra retrospectiva que recorre sus m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os dedicado al arte.<\/p>\n

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\u2018Antoloj\u00eda\u2019<\/strong> est\u00e1 compuesta por una treintena de obras distribuidas en dos salas del Museo V\u00e1zquez D\u00edaz y que abarcan todas las \u00e9pocas, t\u00e9cnicas y estilos. De hecho en los cuadros de Mart\u00edn G\u00e1lvez se denota una confluencia piceladas realista e <\/strong>hiperrealista junto con las m\u00e1s impresionista, con ciertos matices pseudocubistas e incluso rozando los l\u00edmites de la abstracci\u00f3n. La gran fuerza que se percibe de todas y cada una de sus obras proviene directamente del uso magistral que Mart\u00edn G\u00e1lvez realiza con el pincel entre met\u00e1foras y s\u00edmbolos.<\/p>\n

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Y la sinergia casi perfecta de pintura y poes\u00eda de sus cuadros, -muy marcada ya desde el t\u00edtulo de esta muestra con ese claro gui\u00f1o al nobel moguere\u00f1o, Juan Ram\u00f3n Jim\u00e9nez- se pone de manifiesto con los versos de la joven periodista Carmen Alc\u00e1zar<\/strong> (Nerva, 1983) que ilustran cada obra del artista y con la que se ha conseguido descubrir ese \u201chueco entre cuadro y cuadro\u201d<\/em>, su intrahistoria, en una intercomunicaci\u00f3n constante entre ambas artes.<\/p>\n

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De esta manera , tras la figura del pintor Mart\u00edn G\u00e1lvez <\/strong>(Nerva, 1957) se esconde el perfil de toda una vida dedicada por entero al Arte. De hecho, como \u00e9l mismo cuenta, con apenas 4 a\u00f1os pintarrajea todos los\u00a0bocetos de\u00a0su padre F\u00e9lix Mart\u00edn Acemel, pintor rotulista, y a los 7, incluso realiza su primera muestra dom\u00e9stica.\u00a0 En esos primeros a\u00f1os, Mart\u00edn G\u00e1lvez ya\u00a0conoce y admira a\u00a0grandes pintores nervenses, amigos\u00a0de\u00a0su\u00a0padre, como Monis Mora,\u00a0Manuel\u00a0Fontenla, Manolo V\u00e1zquez, algunos maestros suyos que dejar\u00e1n huella en su pintura, as\u00ed como Hermenegildo, Gilberto Ben\u00edtez, el gran Pascual y sobre todo Jos\u00e9 Mar\u00eda Labrador.<\/p>\n

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Siendo tan s\u00f3lo un adolescente, al calor de la libertad que respiraba en la Escuela de la SAFA en Riotinto, cuando a\u00fan era tab\u00fa, nace\u00a0‘Mi Visi\u00f3n del Mundo’,\u00a0un ambicioso proyecto dispuesto en una trilog\u00eda mural que representaba\u00a0\u201cla visi\u00f3n del mundo que nos hab\u00edan vendido: toda la culpa\u00a0es del <\/em>hombre y todo lo bueno es de Dios\u201d.<\/em> Rebelde e inconformista, forma parte de la llamada \u201c<\/em>Revoluci\u00f3n\u00a0del\u00a0Silencio”,<\/em>\u00a0 o el\u00a0Club de pintura \u2018A pique\u2019 que \u00e9l mismo crea en la d\u00e9cada de los \u201870 en los Colegios Mayores Alcaide Ast\u00fa\u00f1iga y V\u00e9lez de Mendoza en La R\u00e1bida, Huelva. Lleva afincado en \u00dabeda desde hace a\u00f1os, aunque se confiesa enamorado\u00a0de la Cuenca Minera de Riotinto\u00a0que le vio nacer y de los recuerdos de Naya, de La Mina Pueblo y todo el entorno minero.<\/p>\n

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Asimismo, su magn\u00edfico curr\u00edculum lo compone una lista\u00a0interminable de exposiciones\u00a0individuales y colectivas a lo largo y ancho del territorio nacional y m\u00e1s all\u00e1 de nuestras\u00a0fronteras, salpicados por algunos premios que certifican su buen hacer con el pincel. Algunas de sus obras forman parte de colecciones privadas y fondos de museos.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"