{"id":19535,"date":"2012-10-22T16:42:32","date_gmt":"2012-10-22T16:42:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.agendaempresa.com\/?p=19535"},"modified":"2018-01-09T18:51:43","modified_gmt":"2018-01-09T17:51:43","slug":"el-factor-grotesco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.agendaempresa.com\/19535\/el-factor-grotesco\/","title":{"rendered":"El factor grotesco"},"content":{"rendered":"

$\"\"$ <\/a>El factor grotesco<\/em> ha reunido obras pl\u00e1sticas y literarias procedentes de toda Europa y del continente americano, se propone como un recorrido<\/strong> por los diversos campos de complejidad de lo que, en t\u00e9rminos art\u00edsticos y de gusto est\u00e9tico, se reconoce como lo grotesco. La exposici\u00f3n afronta esta ambig\u00fcedad sem\u00e1ntica y cultural del objeto que en ella se analiza, asumiendo su condici\u00f3n heterog\u00e9nea, en la que se citan bruscamente el desprecio y la piedad, la risa y el llanto, la empat\u00eda y el escarnio, el espanto y la ternura; al fin, el rechazo y el abrazo ante lo que somos.<\/p>\n

Esta exposici\u00f3n sigue tres caminos de g\u00e9nesis y maduraci\u00f3n<\/strong>; tres \u00abversiones\u00bb culturales de lo grotesco: la que se define bajo ciertas formas de la ornamentaci\u00f3n, la que se asoma al abismo para ver que nada nos sostiene y la que combate con risas la propia necedad de lo humano. El grotesco ornamental<\/strong> tiene el privilegio de ser el que da nombre a estos dominios de la sensibilidad moderna. La an\u00e9cdota de su procedencia se sit\u00faa en las \u00faltimas d\u00e9cadas del siglo XV y bajo el suelo de Roma, donde se descubren \u2013como formando grutas\u2014 las paredes pintadas de la Domus \u00c1urea edificada por el emperador Ner\u00f3n en el siglo I. Se encuentran en estos muros im\u00e1genes ingr\u00e1vidas de seres h\u00edbridos, adem\u00e1s de composiciones de arquitectura inveros\u00edmil. A partir de este hallazgo, las alusiones al estilo pompeyano se extienden progresivamente por toda Europa, por sus pa\u00edses y por sus siglos.<\/p>\n

El segundo linaje de lo grotesco nos asoma a los v\u00e9rtigos de la falta de sentido, llev\u00e1ndonos desde Bruegel hasta los simbolistas y los dada\u00edstas. Esta tradici\u00f3n atraviesa las exigencias que para el humano occidental han satisfecho el carnaval, la m\u00e1scara, el travestismo o el juego de la verdad y la mentira. Lo grotesco abism\u00e1tico<\/strong> nos descubre, con una carcajada, que ya nada nos ampara, que no somos m\u00e1s que hijos de Prometeo haciendo frente al vac\u00edo.<\/p>\n

Lo grotesco c\u00f3mico<\/strong> posee una orientaci\u00f3n m\u00e1s social y moral. Se encuentran aqu\u00ed la comedia y la s\u00e1tira, pero tambi\u00e9n variaciones modernas de la risa social, como la caricatura o la larga tradici\u00f3n de lo burlesco, que culminar\u00e1 en el cine mudo de los c\u00f3micos de las primeras d\u00e9cadas del siglo XX.<\/p>\n

Hoy lo grotesco contin\u00faa impregnando cada pliegue de lo humano en sociedad. Se podr\u00eda decir que incluso lo toca todo hasta volverlo vulgar o rid\u00edculo. En el filo del siglo XXI, pareciese que, m\u00e1s que nunca, lo grotesco ha alcanzado sus m\u00e1s altas cimas: desde ellas caemos cada d\u00eda.<\/p>\n

El factor grotesco<\/strong><\/em> re\u00fane m\u00e1s de 270 pinturas, esculturas, dibujos, grabados, libros, documentos y fragmentos de pel\u00edculas, obras de 74 artistas reconocidos entre los que se encuentran Francis Bacon, Louise Bourgeois, Otto Dix, James Ensor, Max Ernst, Jos\u00e9 Guti\u00e9rrez Solana, Victor Hugo, Paul Klee, Willem de Kooning, Roy Lichtenstein, Ren\u00e9 Magritte, Man Ray, Franz Xaver Messerschmidt, Juan Mu\u00f1oz, Meret Oppenheim, Pablo Picasso, Richard Prince, Juan S\u00e1nchez Cot\u00e1n, Antonio Saura, Thomas Sch\u00fctte, Cindy Sherman, Leonardo da Vinci, Bill Viola y Franz West.<\/p>\n

Comisariada por Jos\u00e9 Lebrero Stals<\/strong>, director art\u00edstico del MPM, la exposici\u00f3n cuenta con el asesoramiento de Luis Puelles, profesor titular de Est\u00e9tica y Teor\u00eda de las Artes de la Universidad de M\u00e1laga. El proyecto es posible gracias a la generosidad y pr\u00e9stamos concedidos por colecciones privadas, galer\u00edas de arte, as\u00ed como la gran implicaci\u00f3n instituciones muse\u00edsticas de Europa y Norteam\u00e9rica, entre las que se encuentran The British Museum de Londres, el Museo Belvedere de Viena, el Museo del Louvre de Par\u00eds, el Museo Nacional del Prado de Madrid, The Museum of Modern Art de Nueva York, The Royal Collection de Londres y\u00a0 Victoria & Albert Museum de Londres.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"