{"id":73046,"date":"2016-05-23T15:48:36","date_gmt":"2016-05-23T13:48:36","guid":{"rendered":"http:\/\/www.agendaempresa.com\/?p=73046"},"modified":"2018-01-09T19:11:26","modified_gmt":"2018-01-09T18:11:26","slug":"una-mirada-al-pasado-desde-lo-contemporaneo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.agendaempresa.com\/73046\/una-mirada-al-pasado-desde-lo-contemporaneo\/","title":{"rendered":"Una mirada al pasado desde lo contempor\u00e1neo"},"content":{"rendered":"

\u201cEl impacto de lo viejo<\/em>\u201d es el t\u00edtulo de la\u00a0nueva exposici\u00f3n que ofrece la Sala Murillo de la Fundaci\u00f3n Cajasol, comisariada por Sema D\u2019Acosta.<\/p>\n

La muestra plantea una mirada al pasado desde lo contempor\u00e1neo, estableciendo una reflexi\u00f3n general a partir de los propios fondos de la colecci\u00f3n Fundaci\u00f3n Cajasol. La idea central de la muestra define de manera ilustrativa un recorrido que destapa correspondencias entre autores actuales y grandes nombres de la cultura occidental, una equivalencia que tiene como objetivo hacernos pensar sobre los g\u00e9neros tradicionales de la pintura y su legado.<\/p>\n

De Rembrandt a las fotograf\u00edas de Alberto Garc\u00eda-Alix, del cuadro de Las Cigarreras de Gonz\u00e1lo Bilbao a los retratos colectivos del canadiense Edward Burtynsky, de los paisajes de Van Gogh a los de Luis Gordillo o Atin Aya, pasando por las nuevas visiones del cuerpo femenino que nos ofrecen artistas contempor\u00e1neos como la jiennense \u00c1ngeles Agrela o Dionisio Gonz\u00e1lez.<\/p>\n

$\"Antonio-Pulido-presidente-Fundaci\u00f3n-Cajasol-y-Sema-D'Acosta-comisario-inauguran-exposici\u00f3n-en-la-sala-Murillo\"$ <\/a>Seg\u00fan\u00a0ha explicado el presidente de la Fundaci\u00f3n Cajasol, Antonio Pulido, \u201ca trav\u00e9s de este di\u00e1logo podemos comprender c\u00f3mo a lo largo de la historia hay inquietudes, estilos y referencias que han conectado la sensibilidad de artistas muy diferentes y de \u00e9pocas distintas. Es decir, de qu\u00e9 manera los g\u00e9neros y lenguajes tradicionales de la pintura se han trasladado hoy a nuevos formatos, como la fotograf\u00eda o el v\u00eddeo\u201d.<\/p>\n

Pulido\u00a0ha felicitado al comisario por su labor y gran trabajo, y ha manifestado su satisfacci\u00f3n por poner en marcha otra exposici\u00f3n de esta calidad, lo que supone, adem\u00e1s, que \u201clos sevillanos y aquellos que nos visitan puedan contemplar una parte de la colecci\u00f3n de arte que forma parte del patrimonio de la Fundaci\u00f3n. Una colecci\u00f3n de primer nivel que abarca desde el siglo XVII hasta nuestros d\u00edas, y que es una magn\u00edfica representaci\u00f3n de la riqueza art\u00edstica de Espa\u00f1a y Andaluc\u00eda\u201d, puntualiz\u00f3.<\/p>\n

Por su parte, el comisario, Sema D\u2019Acosta, ha explicado que \u201cla tesis de este proyecto establece v\u00ednculos entre obras de otras \u00e9pocas y de nuestro tiempo, un recorrido que tiene como hilo conductor los tres g\u00e9neros tradicionales de la pintura: el retrato, el paisaje y el bodeg\u00f3n\u201d detallaba el comisario.<\/p>\n

En la planta baja se sit\u00faan las obras vinculadas al retrato, de alg\u00fan modo, el g\u00e9nero que menos ha transgredido su genealog\u00eda y que mejor conserva su esencia, manteniendo casi intacto un elemento inequ\u00edvoco que tiene que ver con lo que somos y el modo en el que nos proyectamos hacia los dem\u00e1s.<\/p>\n

En la primera planta nos adentramos en diferentes obras que se enfrentan al paisaje desde paradigmas actuales, un g\u00e9nero muy consolidado que emerge realmente tarde, en el siglo XVII.<\/p>\n

Y, por \u00faltimo, se cierra con dos ejemplos actuales de bodeg\u00f3n. Uno ortodoxo y otro de lectura m\u00e1s abierta. Hasta hace poco las naturalezas muertas han tenido un desarrollo limitado dentro del \u00e1mbito de la fotograf\u00eda determinadas por una herencia est\u00e9tica eminentemente academicista, pero, ahora, se han convertido en uno de los campos de batalla m\u00e1s interesantes del medio.<\/p>\n

Entre los autores que han colaborado en la Exposici\u00f3n cabe destacar a: Bigas Luna, Phil Collins, Carlos Aires, Pierre Gonnord, Mariana Vassileva, Alberto Garc\u00eda-Alix, Mp&Mp Rosado, Edward Burtynsky, Dionisio Gonz\u00e1lez, \u00c1ngeles Agrela y Gino Rubert; en el retrato. Luis Gordillo, Joan Fontcuberta, Bleda y Rosa, Valent\u00edn Vallhonrat, Robert Polidori, Ram\u00f3n Masats, Juan Carlos Robles, Raul Belinch\u00f3n, Maider L\u00f3pez, Jos\u00e9 Guerrero, At\u00edn Aya, Miguel \u00c1ngel Tornero y Johanna Domke, dentro del g\u00e9nero del paisaje. Y por \u00faltimo, Miguel \u00c1ngel Tornero y Johanna Domke, en el bodeg\u00f3n; y Eugenio Ampudia, autor del pr\u00f3logo \u201cModernidad vs. Postmodernidad\u201d<\/p>\n

\u201cEl impacto de lo viejo<\/em>\u201d podr\u00e1 visitarse\u00a0hasta el 3 de julio<\/strong>, en horario de 11 a 21 horas de lunes a s\u00e1bados, domingo y festivos de 11 a 18 horas, en la Sala Murillo de la Fundaci\u00f3n Cajasol (C\/Francisco de Bruna, 1. Sevilla).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"